9.EL PROCESO CREATIVO

El proceso creativo surge des de que miras algo y aunque no lo creas empiezas a diseñar en forma empírica, debes poseer visión , convicción, seguridad interior , conocimiento de moda y de tendencias culturales, debes ser precavido en lo que escoges cuidadoso y selectivo, la originalidad es la clave de todo no significa que no puedas inspirarte en otros trabajos, como dice JULIAN HOUSE "No creo que la originalidad como un abosoluto", tiene que ver con los cambios de mejora que existe permitiendo expandir tu campo expresivo. Debemos tener mucho cuidado cuando hacemos un trabajo contar con un briefing es importante, ya que muchos clientes quieren apropiarse del proceso creativo lo que dificulta el mismo proceso, cuando no existe un escrito puede ser una conversación o muchas de las veces nos toca buscar que es lo que quiere el cliente pero esto se lo consigue con la experiencia, la investigación y las preguntas. El cliente lleva susu propias expectativas de lo que desea a veces se equivoca o esta en lo correcto, ahí nosotros debemos dirigirlo y persuadirlo para poder encontrar el problema a solucionar.

La investigación es la herramienta de inicio para el proceso, hoy en día la tecnología avanza a pasos agigantados y hace que el proceso sea mucho más fácil , con el ordenador se ha creado al diseño algo homogéneo y estandarizado, hacer mucho más cosas en menos tiempo, ayudando a explotar nuestras ideas, aquí viene un buen trabajo, no todo es bueno muchas de las veces erramos en nuestro producto final, que no nos de miedo al fracaso seamos mejores y volvamos a intentarlo que ese gran trabajo saldrá, no muchos de los trabajos van hacer rentables económicamente pero podría ayudarte a esa evolución. Es aquí que ser diseñador gráfico es no tener miedo al fracaso o a las malas ideas, con una buena investigación y confianzas en sí mismo todo es posible.

Como estudiantes tenemos el miedo a fracasar como profesionales pero no debemos pensar así , nuestra formación académica es buena y poseemos convicción profesional, lo único que nos falta es la valentía para salir al mundo y demostrar que esas grandes ideas y trabajos se los logrará con la investigación necesaria, la originalidad es bueno y tratar de solucionar ese problema es nuestra mayor prioridad. ¿no lo crees?.

8. AUTOPROMOCIÓN

Los diseñadores dependen casi completamente de su reputación para ganarse la vida , se la debe forjar  a partir de tu personalidad y tu trabajo, en el mundo del diseño se ha confundido la fama y celebridad con la reputación. La lección es sencilla no debemos confundir la admiración y respeto con fama o celebridad, para sobresalir y forjarnos una reputación hacer trabajos efectivos, originales y sorprendentes es una forma correcta de hacer conocer tu talento, hacer que te conozcan ayudando a diseñadores nuevos , enseñándoles y sobre todo con ética, realizar trabajos altruistas sin ningún beneficio, también algo importante para mencionar es asistir a charlas y conferencias en donde indiques las cosas positivas de tu vida laboral como visitante o conferencista , para crecer como profesional estar en contacto con escuelas de arte es algo beneficioso para nuestra reputación.

Como diseñador nuevo que aún no tienes una reputación en el mundo competitivo aunque sí una formación ética buena, desde estudiante ya tenemos la convicción de superación aunque no nos demos cuenta en la misma carrera como estudiante forjamos nuestra reputación y como queremos que nos conozcan las demás personas, cuando ejerzamos nuestra profesión , todo es poco a poco y la vida misma con trabajos vas evolucionando solo nos queda ser mejores y hacer unos trabajos excelentes para que esta reputación nunca se manche y seamos conocidos no solo por la calidad de nuestro trabajo sino por la calidad de persona que somos.

7.CLIENTES

Todos los clientes son malos , no es así existen diversos tipos, se prefiere a los difíciles, ellos poseen la habilidad de hacer que surgas, convencerlo de que la idea es la correcta es lo más interesante, tratarlos como amigos es algo beneficioso no quiere decir que después de un tiempo se harán tus amigos verdaderos, descubriendo que quieren de ti, para una buena relación "Diles a tus clientes en que se equivocan", ocurre en muchos casos el problema de que el cliente quiere darte haciendo el trabajo para ello existen varios caminos, decirle con amabilidad que deseas mostrarle otras alternativas o nuevas ideas, debes dejar que llegue a sus propias conclusiones. Mantener a un cliente es mucho más fácil haciendo cada trabajo como si fuera el primero, brindándole calidad , en muchas ocasiones existen clientes que no pagan deberás dejarlos ir para ello debes hacerlo con educación y verificar que no queden cuentas pendientes.

En el mundo competitivo de los profesionales debemos lidiar con todo esto clientes malos buenos y aprender a seguir adelante, hacer lo mejor para tu empresa, las decisiones que debemos tomar cuando sea el caso y la ocasión oportuna , nosotros también nos hemos encontrado con esto cuando se realiza trabajos pequeños como estudiantes de diseño, hemos encontrado clientes que no nos quieren pagar lo que vale el trabajo o quieren hacer el trabajo ellos mismos. Debemos darnos a valorar como diseñadores y hacer conocer que el diseño es importante en esta sociedad y enseñar a la misma que concienticen y valoren el esfuerzo que realizamos.

6.1 ¿LAS HERRAMIENTAS PROFESIONALES AYUDAN A CONSEGUIR NUEVOS CLIENTES Y TRABAJOS?

Tu trabajo y la reputación que genera es tu herramienta promocional más valiosa como el portafolio, páginas web, y la documentación promocional.

Ya hemos hablado del enganche que posee un buen portafolio para un cliente y los beneficios que con lleva el mismo, cambia un poco cuando es el portafolio del estudio se lo puede presentar como video, cds o incluso en una portátil, así podrás detectar a los clientes potenciales que es lo que más le agradó y pasar directamente a los trabajos específicos, debes narrar la historia de los trabajo esto es lo que quiere el cliente, debes esforzarte en mostrarlo es el secreto de un buen portafolio.

El las páginas web diseñarla con brillo propio que deslumbre y tenga una experiencia sensorial quién lo visite, colocando quién eres y qué haces.La Documentación promocional  genera un beneficio inmediato es necesario llamar y ver si le interesa el trabajo presentado.

Hoy en día he visto que muchas empresas de diseño emplean esto para conseguir mantenerse a flote pero muchas no, son muy buenos consejos que se deberían seguir, aunque la economía de nuestro país no es tan bueno peros siquiera hacer que la empresa se encuentre a flote y surga poco a poco.

6.¿CÓMO CONSEGUIR NUEVOS TRABAJOS Y CLIENTES?

La demanda de diseño crece, aunque las caídas de la economía hace que el trabajo escasee. La gran batalla a la que se enfrenta el diseñador Gráfico es a la búsqueda de trabajo que te permita seguir en el mundo competitivo, no es fácil conseguir un trabajo bueno tenemos presente que el cliente es el que manda pero tampoco son dictadores ya hablamos de la relación cliente-diseñador ,podríamos dar a conocer nuestro trabajo a través de las redes sociales o mails oportunos a clientes, o contratar a personas dedicadas a conseguir nuevos proyectos esto no es lo mejor, para conseguir un proyecto bueno es mejor cara a cara. Para encontrar nuevos trabajos debemos buscar nuevos clientes , ellos están en donde menos lo esperamos, puedes elaborar listas de clientes potenciales y hacerles propuestas apasionadas así tendrás éxito, para ello debes atender esta lista, asegurarte de no descuidarla.

Como nuevo diseñador que sales a este mundo son consejos muy buenos cuando llegues a formar tu propio estudio de diseño, siendo capaz de surgir desarrollándote en el mundo del diseño, convirtiéndote en un profesional consolidado y con pie de lucha para seguir adelante.

5.2 CONTRATANDO PERSONAL NO CREATIVO

Debemos contratar personal no creativo también para nuestro estudio , hagámoslo de forma correcta no siguiendo el dicho del que  "EL DISEÑADOR ES EL POLI BUENO", sino con criterio de profesional la amabilidad y la educación es vital para nuestro personal, de ellos dependen la imagen del estudio ante un cliente.

Muchas veces hemos visto un mal personal en la empresa y lo que nos inducen es a nunca regresar, esto es lo que no queremos que pase cuando nosotros empecemos con un estudio de diseño, como se dijo anteriormente esta es la imagen de un estudio y esto conllevará a la superación del mismo.

5.1.¿CÓMO DETECTAR EL TALENTO?

No dejarse llevar por un concurso o solo por la calidad de una pieza gráfica, sino por el diseñador como persona y como profesional.

Debemos dar la mejor primera impresión siendo educados, creativos y muy responsables, esto nos abrirán puertas nunca antes imaginadas, el éxito y la superación profesional la meta en alcanzar, seamos dignos  haciéndolo poco a poco y de la manera correcta lo lograremos.

5. EL FUNCIONAMIENTO DE UN ESTUDIO

El secreto del éxito al dirigir una empresa de diseño es tratar a la gente que trabaja en la misma como dioses ,debemos contratar a gente para que trabaje en la empresa pero antes de ello debemos saber cómo hacerlo y sobre todo cómo hacerlo bien, no debes equivocarte de esto depende el éxito de tu empresa. Un buen consejo contrata a personas que sean mejores que tú, no muchos aceptamos que nuevos talentos sean los protagonismos , hacerle sentir bien a un diseñador dándole ventajas que otro estudio no le brindará como créditos personales en los trabajos que realicen, pero piénsalo ellos son la nueva generación y deberían darles más oportunidades .

De ellos dependerá el futuro de tu estudio dar libertad a las nuevas habilidades y capacidades que aportarán, no se debería preocupar por si este creativo se desarrolla, progresa y decide marcharse, pero no podemos quejarnos es lo que harías tú, este es el mundo del diseño la búsqueda continua de talentos nuevos para que la empresa siga creciendo.

Esto es un gran beneficio para nosotros como diseñadores que recién estamos ingresando al gran mundo del trabajo , con nuevas ideas,con grandes expectativas, habilidades y capacidades que brindaremos al diseño.

4. ¿CÓMO CREAR UN ESTUDIO?

Antes de pensar en crear tu propio estudio de diseño lo primero que debes pensar en las dificultades que se presentarán y como vas a resolverlas.Pensar cual será el lugar idóneo para poner tu local, cuantos empleados necesitarás, y si serás capaz de construir un ambiente laboral agradable, deberás buscas socios por lo regular que no sean amigos ya conocidos ya que cuando existan problemas, existe la posibilidad de romper estos lasos de amistad, es preferible buscar un socio al cual ya conozcas pero de manera profesional, incluso cuando encuentres al socio perfecto, los problemas no terminan ahí, sino a penas comienzan, se deberá hacer un plan estratégico, repartir responsabilidades,, ser capaz de planificar, informar y redactar lo que acontece en la empresa y cuando exista crisis económica el plan de contingencia para salir a flote.

Para tomar una decisión como esta de crear nuestro propio estudio, se considera una meta muy ambiciosa, pero se es capaz de lograrlo con perseverancia y mucho positivismo, hacerlo en un futuro la meta perfecta para cualquier diseñador.

3.1 EL TRABAJO AUTÓNOMO

El mundo del diseño es duro y competitivo, se dice que el diseño es una actividad solidaria o en comunidad , aqui la idea de la vida como autónomo, son dos tipos, un individuo muy capaz, con muchos recursos y con habilidades especializadas o como el creativo solitario.

Con mucha frecuencia se te presentarán momentos difíciles de la vida como autónomo y podrás intercambiar ideas , compartir recursos y experiencias con otros autónomos, esta existencia puede ser gratificante en un aspecto creativo, rentable y económico.Quiza el aspecto más importante de trabajar por cuenta propia es la flexibilidad de horarios y eres libre de rechazar trabajos que no van a tu ética, tendrás que estar preparado para llevar tus propias finanzas y ser capaz de determinar el coste de los proyectos y cuánto cobrar por tu trabajo.
Para tomar la decisión de convertirte en un autónoma debes considerar que no posees la experiencia necesaria y lo más importante no conoces el mundo competitivo al que te enfrentarás, a mi parecer tener experiencia y consolidarte como un profesional que ha incursionado en muchos ámbitos, es el logro más grande, cuando lo alcance pensaré en consolidarme y formar mi empresa.

2.2 LAS ENTREVISTAS DE TRABAJO

Solicita una entrevista no un trabajo, esto te abriran muchas puertas y te darás a conocer, si eres un diseñador de imágenes en movimiento opta por una presentación precisa y clara de tus trabajos , es mucho mejor darles algo que provoque una respuesta instantanea y que les empuje a querer verte.Lo más importante ser amable, puntual, considerado y cuidar tu aseo personal, esto da mucho que desear de una persona. Cuando se muestra el portafolio asegúrate de dirigir la pantalla hacia el entrevistador, muchos cometen este error, cuando sientas señales de distracción y aburrimiento , toma todo con tranquilidad y cambia tu táctica de presentación, tras toda entrevista debes dejar algo de tí, que mejor que un recuerdo grato y mucho más la posibilidad de empleo.En tu portafolio lo más correcto es no saturar de trabajos sino colocar los mejores y muy ordenados, las hojas de tu portafolio deberían ser sueltas para que el entrevistador pueda coger tu trabajo en sus manos, no olvides que la impresión debe ser de alta calidad y todo tu portafolio debe seguir la identidad de tu marca, no es difícil esforzarte eres capaz de seguir estos consejos para tu vida profesional.
Son consejos que te incentivan a hacer las cosas bien para conseguir lo mejor, tus cualidades como persona es la primera impresión , nunca se lo debe olvidar, nuestra profesión no solo es una persona capacitada en todos los ámbitos que te vayas a desarrollar, sino va con tu personalidad, espiritualidad y como tu formación personal.

2.1¿CÓMO ENCONTRAR TRABAJO?

¿Cómo encuentras ese primer trabajo que es bueno para tí?, debes recordar que no existe un primer trabajo malo ya que en él podrás adquirir experiencia y contruir una filosofía personal.Pensamos antes de graduarnos a que queremos dedicarnos, muchos dicen diseñador de revitas, creación de packagings o de tipografías, etc. Pero no sabemos lo duro que es encontrar ese trabajo idoneo, pasaremos por muchas cincunstancias que nos pondrán a prueba, pero de estas situaciones nuestra experiencia crecerá y nos iremos convirtiendo en diseñadores con formación intelectual y de experiencia.

También muchos optaremos por un estudio de diseño independiente en el cual trabajaremos largas horas con un sueldo y reconocimiento básico, no todo será malo existirán momentos de felicidad, esta vida de estudio es a veces tan buena como puede llegar hacer cualquier vida laboral.Se menciona el gran beneficio que poseemos cuando somos aprendices o becarios, aquí existen muchas oportunidades de conseguir un trabajo y darte a conocer, cometerás errores no te lo niego pero como hemos dicho anteriormente aprenderás a superarlo y preguntando te darás cuenta que eres capaz de hacer muchas cosas.
Al culminar la formación como diseñador, encontrarse en el último semestre siempre se pregunta que será de la vida futura como profesional, la decisión que se tomará estará expuesta a varios factores de la vida, pero sin duda la que se tome será la correcta y se pondrá en una balanza lo que quieres, deseas y necesitas.

Solemos decir quiero un trabajo que sea creativo y muy bien remunerado con trabajos gratificantes y que nos convirtamos en diseñadores de prestigio y con reconocimiento, para lograrlo tendremos que pasar por todas estas situaciones de empleo, la decisión esta en tí , nunca rendirte y seguir adelante en tu propósito como profesional.

1.4 LA INTEGRIDAD EN EL DISEÑO

Lastimosamente  no se la ve, lo que pasa es que mantener la integridad en el  despiadado ambiente del  mercado moderno es difícil muchas de las veces se convierten moneda de cambio, a veces se comete el error de que por ganar dinero hacemos trabajos que comprometen a la misma, siendo que la actualidad existen leyes para evitar estas prácticas fraudulentas, somos tan libres como el mercado nos lo permite, hace muchos años asociaciones de diseñadores combaten estos delitos, 1971 el libro "The Professional Practice of Design "escribió sobre los códigos de conducta profesionales defendidos por la SIAD, los diseñadores piensan que no se aplica en el mercado moderno, por lo que nos lleva a la gran inquietud de que la integridad es un aspecto mas prosaico, puede ser tan simple como el amor al diseño o un oprtunidad profesional.
Como diseñadores recibimos una formación integra tanto personal como profesional, no debemos ponerla en duda, aunque en la vida laboral se presentarán situaciones en las cuales nuestra integridad se pondrá a prueba, seguir el camino correcto y hacer las cosas bien no cuesta mucho, solo un simple NO es la diferencia.

1.3 LA PRESENTACIÓN IDÓNEA DE NUESTRO TRABAJO

Ocurre el problema que por mas que seamos claros y convincentes el cliente no logra captar nuestra idea o la interpreta erróneamente, la tecnología digital hace posible una presentación correcta y creativa de la propuesta y el desarrollo de la misma. Debemos ser capaces de encontrar las claves de las necesidades de nuestro cliente, saber escucharlo y encontrar el punto central para la construcción de la idea y la culminación del mismo trabajo.Cuando la comunicación cliente-diseñador se rompe el resultado es una combinación horrible y desordenada en la que muchas veces el diseñador acaba enfadado y frustrado y el cliente insatisfecho, esto sucede al no seguir un estricto suceso de ordenes del cliente y sus necesidades, y en su lugar se realiza a la perspectiva del diseñador concluyendo en continuos cambios inexactos y quebrantando la relación laboral, para esto un consejo un tanto contradictorio, "Menos de ti significa mas de ti", tendrás que evolucionar y conocer que también tendrás que laborar con informáticos, directores, inspectores de hacienda y limpia cristales, la forma de hacerlo depende de tu personalidad y circunstancias.
Estas experiencias me podrán pasar en algún momento de mi vida como profesional a lo cual deberé enfrentar con mucha personalidad y paciencia, informándole a mi cliente que es lo que desea y regirme a lo que me pide y si en algún momento se convierte en una situación complicada, me obligaría a hacerle entender por todos los medios posibles que lo que desea cambiar no funcionará y si aún así insiste en este cambio, informarle que se lo hará pero bajo su propia responsabilidad ya que le estoy comunicando  el error que se esta cometiendo.

1.2 DISEÑADOR, CLIENTES Y MERCADO

Un diseñador se vuelve sensible hacia el mundo que lo rodea por sus manifestaciones contemporáneas, historia y artes visuales, el error mas grande que comete el diseñador es ser egosentrista es decir se alaba él y su trabajo ante sus clientes y el error se acrecenta puesto que son estos mismos diseñadores los que son los primeros en quejarse de que su trabajo es rechazado, cuando menos centres la relación diseñador-cliente en ti mismo, mas obtendrás a tu favor, pruébalo y funcionará.

Mas bien consiste en poseer la capacidad de hablar de tu trabajo de manera coherente, convincente y objetiva, y dando le un enfoque de entendimiento sencillo y acertado al cliente, siendo persuasivos para convencerlo que la idea es acertada y su factor económico esta bien canalizado. Un diseñador debe poseer la capacidad de describir su trabajo en tal grado de exactitud que el cliente no necesite verlo, se resumen en "Contar pero no mostrar".

Son consejos que me ayudarán cuando empiece a ejercer mi profesión y en mi vida como estudiante, ser capaz de describir el trabajo que estoy realizando con tal grado de exactitud y despierte interés en mi cliente siendo él que me pida más explicación sobre el mismo.